Source de l'introduction : Wikipédia (FR)
Auteur
Vincent van Gogh
Mouvement / époque
Post-impressionnisme
Technique
peinture
Lieu
Courtauld Gallery, Londres
Le bandage couvre son oreille droite, mais il travailla devant un miroir : l'oreille qu'il mutila réellement était la gauche.

À la une
Faits et légendes
- Van Gogh le peignit en janvier 1889, à peine quelques semaines après s'être tranché une partie de l'oreille au rasoir lors d'une crise à Arles.
- Le bandage couvre son oreille droite, mais il travailla devant un miroir : l'oreille qu'il mutila réellement était la gauche.
- Une estampe sur bois japonaise est accrochée au mur derrière lui — un rappel que, même en pleine crise, il gardait à portée de vue l'art qu'il vénérait.
- Selon une version très répandue, il porta l'oreille tranchée à un bordel et la remit à une femme, lui disant de la garder soigneusement.
- Malgré la blessure fraîche, il se montre serein : bonnet de fourrure, manteau boutonné, la pipe fumant tranquillement, comme pour prouver qu'il avait repris le contrôle.
- Le tableau appartient à l'Institut Courtauld de Londres et est accroché dans sa galerie de Somerset House.
Plus de détails Comment Van Gogh peignit une semaine après l'hôpital une déclaration de retour, avec bandage inversé, bonnet, chevalet et estampe japonaise.
Une semaine après
Le tableau suit le retour à la Maison jaune
Après la crise et la dispute avec Gauguin du 23 décembre 1888, Van Gogh blesse son oreille gauche et passe environ deux semaines à l'hôpital.
Il ne rejoue pas l'acte. Le bandage constate la blessure ; peindre annonce le retour au travail.
En janvier, Van Gogh peint deux autoportraits bandés, proches mais distincts. Celui de Courtauld place chevalet et estampe japonaise ; l'autre, privé, fond simple et pipe. Pas de doubles mécaniques : différents signes du quotidien et du métier changent le sens d'un même traumatisme.
La mauvaise oreille
Le miroir inverse les côtés
L'oreille gauche fut touchée mais apparaît à droite pour le public, car l'artiste peint son reflet.
L'autoportrait fournit un modèle économique et un laboratoire ; plus de trente exemples subsistent.
Le miroir rappelle que ce n'est pas un constat policier. Van Gogh voit un reflet de travail, non lui-même par les yeux d'autrui. Bandage et vêtements sont factuels, mais le visage est organisé par couleur et composition. Exiger une photographie manque la méthode d'auto-observation.
Un bonnet pratique
La fourrure tient le bandage et protège du froid
Bonnet et manteau répondent à l'hiver, non au théâtre. Couleur et touche unissent fragilité et discipline.
La figure semble équipée pour continuer.
Le bandage longe oreille, joue et menton comme forme géométrique claire. Le blanc contient traits froids et chauds contre manteau vert et mur orange. L'objet médical devient centre chromatique, sans être caché ni détruire tout le tableau.
Deux voies derrière lui
Chevalet et estampe japonaise définissent l'artiste
Une toile neuve se trouve à gauche, une estampe de Sato Torakiyo à droite. Van Gogh admire contours, aplats et cadrages japonais.
Le projet avec Gauguin s'effondre, mais le travail et les sources demeurent.
L'estampe est identifiée à une image japonaise de femmes liée à Sato Torakiyo. Van Gogh la coupe par le cadre, comme il apprend des Japonais à couper l'espace. L'influence agit deux fois : objet représenté et principe de composition.
Retour, non diagnostic
Le verbe central est continuer
La biographie pousse à lire des symptômes, mais un visage ne donne aucun diagnostic. Le fait est qu'il réorganise l'atelier et peint.
Bandage, chevalet et estampe disent : le mal existe ; l'artiste demeure ; l'œuvre continue.
La culture populaire en fait l'emblème de « l'artiste fou » et efface le travail après l'hôpital. La touche n'est pas incontrôlée : bonnet, bandage et visage sont calculés, les couleurs liées. Une personne en crise construit une œuvre complexe. Tragédie et volonté professionnelle coexistent.









