С 10 октября Художественный музей Филадельфии показывает выставку «Марсель Дюшан». Предыдущая ретроспектива такого масштаба в Северной Америке была в 1973 году, её музей делал вместе с MoMA. Сейчас в залах шесть десятилетий работы: живопись, скульптура, реди-мейды, кино, фотография, рисунки и печатные издания. Выставка идёт до 31 января 2027 года.
Лучшего места для такой выставки нет: в Филадельфии хранится крупнейшее в мире собрание Дюшана, от «Обнажённой, спускающейся по лестнице» 1912 года до «Большого стекла» и «Данности», последней работы, которую он двадцать лет делал втайне. «Обнажённая, спускающаяся по лестнице» на сайте · «Фонтан» · Марсель Дюшан
С 7 октября в зале Наполеона в Лувре идёт большая выставка Франсиско де Сурбарана (1598–1664), одного из главных мастеров испанского Золотого века. Её сделали вместе Лондонская национальная галерея, Лувр и Чикагский институт искусств: летом в Лондоне показывали больше сорока картин, после Парижа выставка уедет в Чикаго. В Лувре она продлится до 25 января 2027 года.
Один из центров выставки — «Святой Франциск Ассизский» 1630-х годов из Музея изящных искусств Лиона, отреставрированный специально к Парижу. Святой стоит в тёмной нише, свет падает только на лицо и руки. Сурбаран написал его таким, каким, по легенде, тело Франциска нашли в гробнице в Ассизи: нетленным, стоящим и в экстазе. Лувр на сайте
Мэри Кэссетт прожила во Франции около шестидесяти лет и выставлялась вместе с импрессионистами, но большой персональной выставки в национальных музеях Франции у неё до сих пор не было. С 6 октября Орсе показывает около 80 её картин, пастелей и гравюр, в том числе вещи из американских собраний, которые в Европу почти не возят. Повод двойной: сто лет со дня смерти художницы и сорок лет самому музею.
Выставка называется «Мэри Кэссетт. Независимая» и идёт до 31 января 2027 года. Внутри — история о том, как Дега в 1879 году позвал её к импрессионистам, как через неё их картины покупали американские коллекционеры и как она поддерживала борьбу женщин за право голоса. Одну из самых известных её работ мы разбирали отдельно. «Купание ребёнка» на сайте · Мэри Кэссетт на сайте
Юсуф Али Осман из лондонского Кройдона ещё в июле спросил музей, будут ли на выставке гобелена экскурсии с тифлокомментарием, когда экскурсовод словами описывает, что изображено. Ему ответили, что нет: свет на почти тысячелетнюю ткань дозируют по часам в неделю, людей в зал пускают ограниченно, и музей сделал ставку на самостоятельный осмотр. 24 сентября юристы Османа из Leigh Day отправили музею досудебное письмо со ссылкой на закон о равенстве.
Гобелен впервые за девять с лишним веков привезли в Англию, выставка открылась 10 сентября и продлится до 11 июля 2027 года. После иска музей пообещал хотя бы одну живую экскурсию с описанием и, возможно, аудиоверсию в приложении. Для вышивки длиной почти 70 метров, где весь смысл в деталях, это совсем не формальность.
Климатический киот, в котором икона хранится в Троице-Сергиевой лавре, второй раз вышел из строя: рост влажности заставил одну из досок разбухнуть и «свернуться в трубку». Немецкий реставратор уже чинил капсулу однажды, но повторно приехать не смог — икону временно перенесли в инспекционное помещение по нормам Третьяковской галереи.
Икону передали РПЦ из Третьяковской галереи в 2023 году указом президента; эксперты предупреждали тогда, что без музейных условий хрупкая доска XV века окажется в опасности. Прочитать о самой «Троице» и о Рублёве можно в соответствующих разделах сайта. «Троица» на сайте · Андрей Рублёв на сайте
Музей начал строительство крыла имени Оскара Тана и Агнес Су-Тан по проекту мексиканского архитектора Фриды Эскобедо — первой женщины, спроектировавшей крыло The Met за 156 лет истории музея. Пятиэтажное здание увеличит выставочные площади современного искусства почти на 50%; на проект уже собрано 670 млн долларов, из них 125 млн — крупнейший разовый денежный дар в истории музея.
Открытие запланировано на 2030 год. Пока крыло строится — больше о самом The Met и его коллекции можно прочитать в разделе «Музеи». Метрополитен-музей на сайте
22 сентября для публики открылся музей Джорджа Лукаса и Мелоди Хобсон в Экспозишен-парке — здание на 300 000 кв. футов по проекту бюро MAD (Ма Яньсун). Институция строит программу вокруг визуального повествования: живопись, иллюстрация, комикс, кино и фотография показаны как единая история изображения, а не разделены на «высокое» и «массовое» искусство.
Это самый заметный музейный дебют осени 2026 года: коллекция объединяет имена от Нормана Роквелла до Фриды Кало, задавая новый стандарт для музеев поп-визуальности.
«So Cute! The Art of Happiness» — почти 300 произведений: от египетских кошек и античных статуэток младенцев до портретов Жерико и Ренуара, скульптур Джеффа Кунса и фотографий Синди Шерман. Выставка, созданная совместно с музеями Страсбурга, прослеживает, как искусство разных эпох сознательно вызывает умиление.
Редкий пример, когда крупный музей делает эмоцию зрителя, а не хронологию или стиль, главным сюжетом экспозиции — до 18 января 2027 года.
На выставку, объединяющую 45 работ Ренуара в партнёрстве с музеем Орсэ и Музеем изящных искусств Бостона, уже забронировано свыше 22 000 билетов — больше, чем на блокбастер «Ван Гог: поэты и любовники» 2024 года за тот же срок. Это крупнейшая ретроспектива художника в Британии за 20 лет.
«Father Country I Do Love You» — 42 произведения, сочетающие фотографию, текст, видео и скульптуру, выстроенные по спирали вокруг реальной истории безымянного федерального агента. Это первая монографическая ротондная экспозиция фотохудожника за всю историю музея и крупнейший дебют новой работы, показанной в Guggenheim.
Проект работает почти десять лет и открылся в год 250-летия США — редкий случай, когда архитектура музея становится частью самого высказывания.
Профсоюзные работники Бруклинского музея, Американского музея народного искусства и Уитни (все — Local 2110 UAW) единогласно поддержали право на забастовку, если переговоры о контракте не дадут результата; дата начала пока не назначена. Ключевое требование — поднять минимальную ставку, которая сейчас ниже прожиточного минимума Нью-Йорка (71 000 долларов в год).
В июне похожим образом проголосовали и сотрудники Guggenheim — 93% поддержали забастовку. Тренд показывает растущее напряжение между музейной миссией и условиями труда тех, кто её обеспечивает.
Полотно 1924–1925 годов размером 160×180 см — крупнейшее из серии «Ирисы», когда-либо выходившее на рынок, — оценено в 22–30 млн евро перед торгами Sotheby's в Париже. Картина написана в последние годы жизни художника, когда его почти ослепшие глаза заново учились видеть цвет.
Больше о художнике и его знаменитых сериях — в разделе «Творцы» и на страницах картин из цикла кувшинок, руанских соборов и вокзала Сен-Лазар.
Выставка «Prado. Siglo XXI» подводит итог четверти века: почти тысяча новых картин пришла в коллекцию за 25 лет, включая работы Фра Анджелико, Веласкеса и Гойи. Следом, с 17 ноября, откроется «Рильке и испанское искусство» — о том, как Веласкес, Мурильо и Эль Греко сформировали взгляд поэта на живопись.
Гойя — один из самых представленных в собрании Прадо художников; о «Третьем мая 1808 года» подробно рассказано в разделе «Шедевры». «Третье мая 1808 года» на сайте
