Auteur
Dante Gabriel Rossetti
Mouvement / époque
Préraphaélisme
Technique
huile sur toile
Où la voir
Tate, Londres
La grenade est un symbole : pour en avoir goûté les pépins, Proserpine reste liée à jamais au royaume des morts.

À la une
Faits et légendes
- Le modèle est Jane Morris, épouse de l'ami de Rossetti et son amour secret.
- La grenade est un symbole : pour en avoir goûté les pépins, Proserpine reste liée à jamais au royaume des morts.
- Le parallèle est évident : Jane, comme l'héroïne, est une « prisonnière » d'un mariage malheureux.
- Rossetti réalisa au moins huit versions ; plusieurs toiles furent perdues ou endommagées.
- Sur le phylactère en bas, l'artiste inscrivit son propre sonnet sur Proserpine.
Plus de détails Comment une graine divise la vie d'une déesse, pourquoi Jane Morris devient son visage, pourquoi Rossetti commence sept toiles et comment le chemin de fer manque de détruire cette version.
Le fruit est sa condamnation
La grenade unit retour et captivité
Après l'enlèvement par Pluton, goûter la nourriture des morts oblige Proserpine à vivre une partie de l'année en bas.
Rossetti choisit l'instant suivant : lèvres rouges et fruit ouvert portent tout le mythe.
Rossetti reprend le sujet en plusieurs versions et connaît des toiles endommagées. L'œuvre de 1874 naît de répétitions et retours, comme l'héroïne condamnée à passer chaque année entre deux mondes.
Le mythe a le visage de Jane Morris
La captive entre deux mondes appelle une comparaison
Jane, épouse de William Morris et intime de Rossetti, pose ; Tate indique que Morris suggère sujet et modèle.
La biographie intensifie l'image sans la réduire à une confession.
Le fruit mordu la lie à Pluton. La bande claire paraît un monde lointain ; fumée, mur, couloir et format vertical changent le palais en prison psychologique.
Un sonnet appartient au tableau
Les mots évoquent une lumière lointaine
Rossetti écrit des versions italienne et anglaise destinées au tableau et au cadre.
La bande claire sur le mur rend visible le souvenir froid du monde supérieur.
Jane Morris pose et Tate indique que William Morris suggère sujet et modèle. Lire la captivité comme biographie amoureuse reste une interprétation, non un code documentaire.
Il la dit maudite
Sept toiles subissent des accidents absurdes
Il énumère rejets, querelle, verres et cadres brisés, accidents de rentoilage.
La version Leyland souffre dans le train en 1874 ; une huitième suit avant sa mort.
Rossetti ajoute un sonnet : Proserpine se souvient de la lumière et sent la nuit en elle. Le poème n'explique pas ; il donne une autre voix à l'attente.
Celle de Tate est la septième
Répéter signifie chercher
Depuis l'étude de 1871, couleurs, inscriptions, mains et visage changent.
Le retour saisonnier de Proserpine répond à l'incapacité du peintre d'abandonner le sujet.
Robe verte, cheveux cuivrés et grenade suffisent au mythe. Cette économie crée une image moderne de l'enfermement sans réduire Jane au symbole muet du drame d'autrui.


