Джефф Кунс, Собака из воздушных шаров

Неопоп

Собака из воздушных шаров

Скульптура отлита из нержавеющей стали, но выглядит как лёгкий надувной шарик — обман зрения весом в тонну.

Джефф Кунс · 1994-2000Частные коллекции и музеи

Читать историю Открыть автора

В 2013 оранжевая версия продана за 58,4 млн долларов — рекорд для живущего художника того времени.

Джефф Кунс, Собака из воздушных шаров
Собака из воздушных шаров · Частные коллекции и музеи

Самое интересное

Факты и легенды

  • Скульптура отлита из нержавеющей стали, но выглядит как лёгкий надувной шарик — обман зрения весом в тонну.
  • В 2013 оранжевая версия продана за 58,4 млн долларов — рекорд для живущего художника того времени.
  • Существует пять цветов: оранжевый, синий, пурпурный, жёлтый и красный — все уникальны.
  • Зеркальная поверхность отражает зрителя, делая его частью произведения.
  • Кунс судился и сам становился ответчиком в спорах об авторском праве на «банальные» образы.
Источник: Wikipedia (RU)

Ориентировочная стоимость

Сколько это стоит сегодня

Оранжевую версию «Собаки из воздушных шаров» в 2013 году продали на Christie’s за 58,4 млн долларов — рекорд для здравствующего художника на тот момент.

Подробнее Тонна нержавеющей стали притворяется детским шариком — и по пути к этому эффекту скульптура разорила бюджет выставки в Гуггенхайме и разошлась по пяти хозяевам мира искусства.

Что перед нами

Шар, который весит как носорог

Перед зрителем — десятифутовая такса из блестящего металла, будто надутая на одном выдохе и завязанная узлом на морде, как это делают на детских праздниках. Габариты нешуточные: 307 сантиметров в длину, 363 в высоту и 114 в глубину, то есть скульптура выше человека и шире стандартного дверного проёма. Поверхность отполирована до зеркального блеска, и в ней, как в кривом зеркале комнаты смеха, искажённо отражается всё вокруг: пол галереи, лица посетителей, соседние работы на стенах. Каждая деталь — перетяжки на лапах, складка на морде, петля хвоста — сделана так, чтобы имитировать резину и воздух: там, где настоящий шарик собрался бы в складку, сталь повторяет этот изгиб с точностью до миллиметра.

Из пяти существующих версий цвет меняет не только настроение, но и то, что именно отражается в поверхности: тёплый оранжевый вариант выглядит почти светящимся, холодный синий — стеклянным. Швов не видно вовсе, хотя под однородной на вид оболочкой скрыты сотни сваренных друг с другом металлических пластин. Скульптура не стоит на подставке в привычном смысле — она просто поставлена на пол, как игрушка, брошенная посреди комнаты после утренника. Это отсутствие пьедестала важно: Кунс стирает границу между произведением искусства и обычным предметом, заставляя зрителя на секунду забыть, что перед ним не воздух, а конструкция из нержавеющей стали весом со взрослого носорога.

Уши стоят треугольниками, а лапы разведены в стороны ровно так, как их разводят, скручивая шарик-колбаску в фигурку собаки на глазах у ребёнка, — Кунс сохранил именно эту неуклюжую, слегка кривобокую геометрию, а не выпрямил её до идеальной симметрии. В музеях, где показывают подобные зеркально-полированные работы Кунса, смотрители обычно просят посетителей не прикасаться к поверхности руками: любой отпечаток пальца тут же становится заметен и требует протирки, поэтому скульптуру держат на расстоянии вытянутой руки, хотя формального ограждения вокруг неё, как правило, нет.

Как это создавалось

Выставка в Гуггенхайме, которая не открылась

Замысел родился в 1994 году, когда Кунс начал работу над циклом Celebration — большой серией скульптур и картин на тему праздников: тортов, гирлянд, серпантина, детских игрушек. Собака из шаров должна была впервые показаться на выставке в нью-йоркском Гуггенхайме в 1996 году. Выставка не состоялась: производство слишком затянулось и слишком дорого обошлось. Гипсовые модели сканировали, переводя в цифровые чертежи, стальные листы резали на сотни фрагментов лазером и методом ротационной формовки, а затем фрагменты сваривали, шлифовали и полировали вручную — на одну поверхность уходили тысячи часов работы; в разгар проекта на Кунса одновременно трудилось больше 75 ассистентов и инженеров.

К концу 1990-х деньги на Celebration закончились: галерист Джеффри Дейч, финансировавший проект, был вынужден продать половину доли в своей галерее компании Sotheby's, а сам Кунс столкнулся с трёхмиллионным долгом по налогам и сократил студию до двух сотрудников. Работу удалось довести до конца только после того, как Кунс вернулся к галерее Sonnabend, а Гагосян согласился финансировать оставшиеся вещи серии в обмен на права их продажи. Пять цветных версий Собаки доделывались с перерывами до 2000 года — то есть работа над одной скульптурой растянулась на шесть лет. Большую часть цветных стальных работ Кунса в этот период отливала и полировала мастерская Carlson & Co. — специализированный фабрикатор, закрывшийся в 2010 году. Формально автор скульптуры — Кунс, но собирали её десятки рук, а сам художник выступал скорее инженером-постановщиком, утверждающим эскизы и допуски. Процесс начинался с небольшого макета, который затем масштабировали до итоговых размеров — и именно на этом этапе увеличения решалось, как именно толщина стали и сварные швы будут держать форму, недостижимую для настоящей резины такого размаха.

Откуда образы

От надувного кролика — к стальной таксе

К Собаке из шаров Кунс шёл через собственную биографию почти пятнадцать лет. Ещё в 1978 году, только начав выставляться, он делал серию Inflatables — надувные виниловые цветы и кролика, расставленные рядом с зеркалами, где предмет массового потребления соседствовал с классическим приёмом отражения. В 1986 году появился «Кролик» (Rabbit) — тоже надувная игрушка, но уже отлитая в зеркальной нержавеющей стали; в 2019 году именно эта работа обгонит собственный рекорд Кунса, уйдя на Christie's за 91,1 миллиона долларов. Собака — прямое продолжение того же приёма, увеличенное до размеров садовой скульптуры и размноженное в целую серию цветных близнецов. Позже, уже в 2000-е, Кунс повторил тот же ход с другими животными из воздушных шариков — лебедем, кроликом, обезьяной, — но именно такса из середины 1990-х осталась самым узнаваемым персонажем этого маленького зоопарка.

Ещё один источник — «банальная» серия конца 1980-х, где Кунс сознательно работал с кичем: садовыми гномами, плюшевыми игрушками, глянцевыми картинками, а по мнению некоторых критиков — даже с отсылками к композициям Леонардо да Винчи, чья Мона Лиза давно стала таким же растиражированным символом узнаваемости, каким теперь стала и сама Собака. Кунс не иронизирует над этим китчем свысока, а показывает его как есть — в этом смысле его скульптура ближе к ремеслу уличного клоуна на дне рождения, чем к музейной традиции возвышенного сюжета, которую когда-то представлял, например, «Поцелуй». Показательно, что художник не пытался облагородить образ шарика: не добавил ему выражения, не изменил пропорций, характерных для дешёвой резины, — он просто перевёл в вечный материал узнаваемость, которую этому образу придала уличная культура дня рождения.

Судьба работы

58,4 миллиона долларов за один вечер

У всех пяти цветных версий разные судьбы. Синяя досталась коллекционеру и филантропу Элаю Броуду — сегодня она стоит в его музее The Broad в Лос-Анджелесе, открытом для публики. Пурпурная принадлежит французскому магнату Франсуа Пино, одному из крупнейших собирателей современного искусства в мире. Красная — у греческого промышленника Дакиса Иоанну, много лет поддерживающего современных художников через собственный фонд. Жёлтая осталась у Стивена Коэна, основателя хедж-фонда SAC Capital. Громче всех сменила владельца оранжевая: 12 ноября 2013 года на вечерних торгах Christie's в Нью-Йорке она ушла анонимному покупателю, сделавшему ставку по телефону, за 58 405 000 долларов при стартовой оценке около 55 миллионов. Продавцом выступил издатель и коллекционер Питер Брант, купивший скульптуру у самого Кунса значительно раньше.

На тот момент сумма стала рекордной ценой, выплаченной на аукционе за работу живого автора, — рекорд, который сам Кунс побил через шесть лет тем же «Кроликом» 1986 года. Помимо крупных стальных версий существует ограниченный фарфоровый тираж Balloon Dog, выпущенный французской мануфактурой Bernardaud: 799 экземпляров высотой 41 сантиметр, каждый стоимостью около 42 000 долларов. Тираж оказался хрупким и в буквальном смысле: 19 февраля 2023 года на ярмарке Art Wynwood в Майами посетительница задела одну из фарфоровых собак пальцем, и та упала и разбилась на глазах у публики. Пять оригинальных стальных версий такому риску не подвержены — они путешествуют между частными резиденциями и музейными залами, но полного публичного каталога их перемещений не существует: большинство сделок с частными коллекционерами не раскрывается. Продавец оранжевой версии, Питер Брант, приобрёл её у Кунса ещё до того, как имя художника стало синонимом многомиллионных рекордов, — то есть купил скульптуру задолго до того, как её цена выросла в сотни раз.

След в культуре

Собака, которую пытались и запретить, и повторить

Узнаваемость Собаки из шаров давно вышла за пределы галерей современного искусства. В 2010 году юристы Кунса разослали письма с требованием прекратить продажу книжных подставок в виде собаки-шарика: их производила канадская компания IMM Living, а продавал небольшой магазин Park Life в Сан-Франциско. Дело прозвали «Balloon Gate», и оно обернулось против самого Кунса — сетевое сообщество указало, что скрученный из шарика силуэт собаки придумали уличные клоуны задолго до него, а не он сам. В 2011 году Кунс отозвал претензии, разрешив магазину и дальше продавать подставки, но без упоминания его имени в рекламе. Ирония в том, что сам художник ранее неоднократно оказывался ответчиком по похожим делам: в 1992 году суд по иску о скульптуре «Гирлянда щенков», почти дословно скопированной с чужой фотографии, встал на сторону истца, а не Кунса.

Образ шарика-собаки просочился и в более лёгкие жанры: в игре Grand Theft Auto Online есть пародийный трофей «Yellow Dog with Cone» — жёлтая собака с ветеринарным воротником вместо гордой позы оригинала. В мультфильме «Человек-паук: Через вселенные» 2023 года синяя версия скульптуры на секунду появляется в сцене, снятой в интерьерах Музея Гуггенхайма, — расчёт был на то, что зрители узнают её без подписи. Для арт-рынка Собака стала своего рода эмблемой эпохи: работой, которая доказала, что современное искусство способно стоить дороже классических мастеров, и одновременно — что предельно простой, детский образ может нести любую цену, какую готовы за него заплатить.

На что смотреть

Что заметить на картине

  • Поймайте своё отражение в стали — вы становитесь частью работы.
  • Сравните «надувную» лёгкость формы и реальный вес металла.
  • Подумайте, где грань между китчем и искусством — это и есть тема.

Продолжить экспозицию

Похожие работы

Леонардо да Винчи, Мона Лиза

Ренессанс · ок. 1503-1506

Мона Лиза

Леонардо да Винчи

FAQ

Частые вопросы

Короткие ответы на то, что чаще всего ищут об этой скульптуре.

Кто создал «Собаку из воздушных шаров»?

Скульптуру создал американский художник Джефф Кунс — работа над ней шла с 1994 по 2000 год в рамках его серии Celebration, посвящённой праздникам.

Когда была создана «Собака из воздушных шаров»?

Работа делалась шесть лет, с 1994 по 2000 год: замысел возник для несостоявшейся выставки в Гуггенхайме 1996 года, а пять цветных версий довели до готовности только к 2000 году из-за нехватки денег и смены студий.

Где сейчас находится «Собака из воздушных шаров»?

Существует пять цветных версий скульптуры, разошедшихся по частным коллекциям и музеям — например, синяя хранится в музее The Broad в Лос-Анджелесе, а остальные принадлежат частным собирателям, включая Франсуа Пино и Дакиса Иоанну.

Почему «Собака из воздушных шаров» так знаменита?

Десятифутовая фигурка отлита из полутора тонн нержавеющей стали, но выглядит как надутый на одном выдохе шарик — обман зрения, на который ушли тысячи часов ручной сварки и полировки. В 2013 году оранжевая версия ушла на Christie's за 58,4 миллиона долларов, установив на тот момент рекорд аукционной цены за работу живого автора, а сам образ настолько разошёлся в массовой культуре, что Кунс судился из-за копий-подставок и в итоге проиграл спор об авторстве самой идеи шарика-собаки.