Поль Сезанн, Игроки в карты

Постимпрессионизм

Игроки в карты

Одна из версий «Игроков в карты» была продана около 250 миллионов долларов королевской семье Катара — один из самых дорогих холстов в истории.

Поль Сезанн · 1893Музей Орсе, Париж

Читать историю Открыть автора

Сезанн написал пять версий картины, и в них всё меньше людей: от компании с зеваками он пришёл к строгой дуэли двух игроков.

Поль Сезанн, Игроки в карты
Игроки в карты · Музей Орсе, Париж

Самое интересное

Факты и легенды

  • Одна из версий «Игроков в карты» была продана около 250 миллионов долларов королевской семье Катара — один из самых дорогих холстов в истории.
  • Сезанн написал пять версий картины, и в них всё меньше людей: от компании с зеваками он пришёл к строгой дуэли двух игроков.
  • Моделями были не профессионалы, а настоящие крестьяне и садовники с поместья отца художника в Эксе.
  • Никакого азарта и страстей: Сезанн превратил карточную игру в почти архитектурную, неподвижную, вечную сцену.
  • Бутылка ровно по центру делит холст пополам, удерживая всю композицию в идеальном равновесии.
Источник: Wikipedia (RU)

Ориентировочная стоимость

Сколько это стоит сегодня

Одну из версий «Игроков в карты» королевская семья Катара купила около 2011 года примерно за 250 млн долларов. Эта версия — в парижском Орсе и не продаётся.

Подробнее Почему тихая карточная партия заняла пять холстов, кто позировал Сезанну и как рентген заставил пересмотреть привычную историю серии.

Партия без победителя

Сезанн убрал из карточной игры всё театральное

В европейской живописи игроки в карты редко сидели так тихо. У Караваджо шулер прячет лишние карты, у голландских мастеров таверна шумит, деньги переходят из рук в руки, а зрителю предлагают вычислить обманщика. Сезанн знал эту традицию и, вероятно, видел в музее родного Экса картину на тот же сюжет, приписывавшуюся братьям Ленен. Но в его версии никто не жульничает, не смеётся и не выигрывает. Два человека настолько сосредоточены, что партия похожа на работу или обряд.

Отсутствие анекдота делает сцену страннее. Мы не знаем масть карт, счёт и даже момент игры. Пальцы почти не двигаются, взгляды опущены. Бутылка стоит в центре как ось весов и делит холст на две не совсем равные половины. Слева фигура с трубкой кажется устойчивее и шире; справа игрок наклонён к столу. Это противостояние без кульминации. Сезанна интересует, как две массы, стол, бутылка и стена удерживают равновесие.

Пять картин вместо одной

Художник годами переставлял игроков

«Игроки в карты» — не единственный холст, а серия из пяти живописных вариантов начала 1890-х. Два больших полотна показывают больше людей и подробностей; в трёх компактных версиях остаются два соперника. Сегодня они разделены между Фондом Барнса, Метрополитен-музеем, Музеем Орсе, галереей Курто и частным собранием. Версия Орсе, написанная примерно в 1893–1896 годах, одна из самых сжатых: 47 на 56,5 сантиметра, никаких зрителей и почти никакого интерьера.

Серия не была механическим повторением удачной композиции. Сезанн делал рисунки и отдельные этюды голов, рук и сидящих мужчин, а затем собирал их на холсте. Модели не обязательно позировали одновременно за настоящей партией. Техническое исследование версии Метрополитен-музея обнаружило многочисленные изменения контуров, стола и стульев. Особенно трудно давалась фигура в синем: её положение и размеры головы корректировались. Монументальная простота, которая кажется естественной, была результатом долгих перестановок.

Люди из Жа-де-Буффан

За безымянными фигурами стояли знакомые работники

Моделями стали крестьяне и работники, которых Сезанн видел в Жа-де-Буффан, семейном имении близ Экса. Мужчину с трубкой связывают с садовником по имени отец Александр. Художник писал этих людей по одному, в рабочей одежде, без салонной улыбки и фольклорного костюма. Их тяжёлые куртки, шляпы и неподвижные руки получают ту же серьёзность, с какой прежде изображали святых или государственных деятелей.

Однако это не документальная сцена сельского досуга. Сезанн, сын состоятельного банкира и владелец имения, смотрел на работников из иной социальной позиции. Он превращал конкретных людей в устойчивые формы и почти не раскрывал их биографии. Современного зрителя может беспокоить эта дистанция, но именно она отличает картину от умилительной жанровой зарисовки. Художник не делает из крестьян ни комических простаков, ни символов бедности; он придаёт их молчанию вес.

Рентген перемешал колоду

Привычный порядок серии оказался не таким надёжным

Долгое время историю рассказывали красиво и просто: Сезанн начал с больших многофигурных полотен, затем шаг за шагом удалял лишнее, пока не пришёл к двум игрокам. Так серия выглядела движением к лаконизму. Но исследование, проведённое Метрополитен-музеем и Курто к выставке 2011 года, усложнило схему. Рентгенография, инфракрасная рефлектография и изучение красочного слоя показали, что маленькие картины могли предшествовать большим. Точная хронология внутри двух групп по-прежнему обсуждается.

Этот спор полезен не только специалистам. Он разрушает соблазн представить работу художника прямой лестницей от «сложного» к «простому». Сезанн мог увеличивать композицию после камерного решения, возвращать фигуры, проверять старую позу в новом масштабе и работать над вариантами параллельно. Серия похожа на настоящую карточную игру: одни и те же элементы каждый раз образуют другую комбинацию. Картина в Орсе остаётся одним из самостоятельных ходов.

Неподвижность, из которой вырос модернизм

Цвет строит предметы прочнее контура

Если смотреть только на сюжет, можно пропустить главную работу картины. Рукава построены короткими мазками синего, охры, коричневого и серого; стол чуть наклонён; бутылка не идеально совпадает с геометрическим центром; края фигур то уплотняются, то растворяются в стене. Объём Сезанн собирает отношениями цвета. Поэтому люди кажутся тяжёлыми, хотя пространство вокруг них слегка колеблется.

Эта двойственность стала важной для Пикассо и Брака: предмет можно сохранить узнаваемым и одновременно показать, что живописное пространство построено, а не скопировано. Но «Игроки» не являются чертежом будущего кубизма. Их человеческая тишина не менее важна, чем геометрия. Картина просит задержаться на паузе между ходами. Чем дольше игроки не кладут карту, тем яснее становится: Сезанн сделал напряжённым само ожидание, а обыкновенный стол превратил в сцену без театрального жеста.

Другие работы автора

Ещё работы: Поль Сезанн

Продолжить экспозицию

Похожие работы

FAQ

Частые вопросы

Кто написал «Игроки в карты»?

«Игроки в карты» написал французский художник Поль Сезанн, один из главных предвестников модернизма и кубизма конца XIX века. Моделями для картины послужили крестьяне и работники из Жа-де-Буффан — семейного имения Сезанна близ Экса.

Когда была написана «Игроки в карты»?

Парижская версия из Музея Орсе датируется 1893 годом и была написана как часть серии из пяти вариантов, созданных Сезанном в начале 1890-х годов.

Где сейчас находится «Игроки в карты»?

Версия картины, о которой рассказывает эта страница, хранится в Музее Орсе в Париже; остальные варианты серии разошлись между Фондом Барнса, Метрополитен-музеем, галереей Курто и частным собранием.

Почему «Игроки в карты» так знаменита?

Сезанн убрал из сюжета о карточной игре всё привычное для жанра — обман, азарт, выигрыш — и оставил двух неподвижных, полностью сосредоточенных мужчин, уравновешенных бутылкой в центре композиции. Он писал серию годами, перекраивая позы и пропорции фигур, и строил объём не контуром, а короткими мазками цвета — метод, который позже оценили Пикассо и Брак при рождении кубизма. Рентгеновские исследования показали, что порядок работы над пятью версиями серии до сих пор не установлен окончательно, что лишь усиливает ощущение картины как незавершённого хода в игре.