Abstraction et l'avant-garde
Kandinsky est l'un des artistes qui, littéralement, changèrent l'alphabet de l'art. Pour lui, le point, la ligne, le cercle et la couleur possédaient leur propre énergie émotionnelle et spirituelle.
Sa théorie et sa pratique firent de l'abstraction non un expérience aléatoire, mais toute une philosophie de l'art du XXe siècle.
Histoire du créateur
Kandinsky ne vint à la peinture que vers la trentaine. Il obtint un diplôme de droit à l'université de Moscou et y enseigna le droit, et ce n'est qu'en 1896 qu'il refusa une carrière universitaire pour partir à Munich étudier la peinture. L'un des chocs qu'il évoqua lui-même fut les Meules de Monet à Moscou : une toile dont il n'arrivait tout simplement pas à distinguer le sujet.
Source: Wikipedia / Wikimedia
Œuvres clés
Ces œuvres permettent de voir le plus aisément comment l'artiste a changé la forme, le contenu et la manière même dont l'art pouvait exister dans la culture.
1923
La musique de la forme, de la couleur et du rythme mathématique.
1926
Un modèle cosmique de l'abstraction.
1925
La couleur comme énergie autonome.
FAQ
Des réponses rapides à ce que l'on recherche le plus souvent sur cet artiste.
Vassily Kandinsky naquit à Moscou en 1866 et mourut près de Paris en 1944. Il fut l'un des pionniers de l'art abstrait.
Pour être l'un des créateurs de la peinture abstraite et pour sa théorie de la couleur et de la forme comme énergie spirituelle.
Il transposa la pensée musicale dans la peinture, traitant la couleur et la forme comme les notes et les rythmes d'une composition.
Parmi ses œuvres clés figurent Composition VIII, Plusieurs cercles et Jaune-rouge-bleu.
